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Dopo le ultime incisioni dedicate alla musica di John Coltrane ed all’improvvisazione totale il sassofonista tenore inglese Paul Dunmall presenta ora una registrazione effettuata con l’aiuto del Consevatorio di Birmingham ed in cui l’aspetto compositivo è in primo piano. I titoli si riferiscono alla vita del mistico dell’India Sri Ramakrishna, ma la musica non impiega sitar o altri strumenti tipici di quel paese. Fin dall’inizio, con Ecstatic Unbearable Love si va verso una direzione jazzistica, con assoli travolgenti del leader al sax tenore e di Percy Pursglove alla tromba, supportati dagli ottoni e dalla ritmica di Olie Brice al contrabbasso e Tony Bianco alla batteria. Gli altri musicisti presenti sono Aaron Diaz e Alex Astbury alla tromba, Dave Sear e Josh Tagg al trombone, Josh Palmer e Jo Sweet alla tuba, Ed Bennett è il direttore. Nonostante la dedica al famoso mistico la musica mantiene l’aspetto delle ultime incisioni di Dunmall, e cioè movimentata, agitata, adrenalinica, energetica, anche se questa volta gli ottoni forniscono un ulteriore elemento che rende il tutto più compatto. Ecstatic Unbearable Love vuole rappresentare lo stato di estasi di Ramakrishna e ciò riesce senza ricorrere ad un free informale. Temple of the Mother’s Presence oltre al leader vede gli assoli di Aaron Diaz alla tromba (di stampo prettamente free) e di Dave Sear al trombone. Come sempre la ritmica tiene l’atmosfera vibrante, ricca di tensione. In the Cossipore Garden comincia con le tube che creano situazioni tranquille, poi arrivano gli assoli di Josh Tagg al trombone e Alex Astbury alla tromba e tutto cambia, grazie anche alla batteria di Tony Bianco, sempre concitata ed in fibrillazione. Il lungo Maha Samadhi è “illuminato” dall’assolo di Paul Dunmall, un solista di valore sullo sfondo degli ottoni, anche il contrabbassista Olie Brice riceve un lungo spazio che riempie con un assolo in cui emerge la sua maestria e padronanza tecnica allo strumento. Chiude Infinite City, ancora con un appassionato assolo del leader. Un’incisione riuscita e ricca di passione, in cui si mette insieme la forza dell’improvvisazione insieme alla partiture per gli ottoni.

Genere: modern jazz
Label: Slam Productions
Anno: 2016

Tracklist

01. Ecstatic Unbearable Love
02. Temple of the Mother’s Presence
03. In the Cossipore Garden
04. Maha Samadhi
05. Infinite City

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La musica di John Coltrane è stata di ispirazione per le ultime incisioni di Paul Dunmall al sax tenore insieme al batterista americano, ma residente a Londra Tony Bianco. È un sodalizion che ha funzionanto e che ha presentato la musica del grande sassofonista americano, ancora oggi capace di avere un forte impatto sul pubblico. Questa volta si è deciso di allargare il gruppo, dal duo al quartetto, senza pianoforte, ci sono Olie Brice al contrabbasso e Howard Cottle al sax tenore. La musica che ci presentano ha qualcosa di energetico, ispirata al classico Sunship di Coltrane, ma senza sue composizioni, Dunmall ha preso la decisione di scrivere lui i brani. Fin dall’inizio la musica si presenta come un’ondata di energia, una colata lavica in ebollizione che tutti i musicisti contribuiscono a tenere al massimo della temperatura. I due sassofonisti si scambiano le parti, quando non sono impegnati in contemporanea in assolo, Tony Bianco sforna nuovi ritmi in continuazione ed insieme a Brice forma una ritmica dinamica che dà alla musica l’intensità richiesta. Sia su Underground Underground che su The Inner Silence Was Too Loud si abbraccia con fervore questa estetica, su Sum Up c’è un significativo assolo di batteria in cui il livello di l’adreanlina è al massimo dopo arriva Dunmall ad urlare ed a continuare lo stato di intensità evocato. Soltanto su Timberwolf la musica ritorna, si fa per dire, a situazioni più tranquille, il brano comincia con un lungo assolo del contrabbasso di Brice, dopo alcuni minuti si aggiungono gli altri, il sassofono urla di nuovo a squarciagola e la musica si accende di nuovo. Hear No Evil, Play No Evil é un brano più tranquillo, in cui la band mostra un altro tipo di energia, interiorizzata più che rivolta all’esterno. Il finale Sacred Chant chiude in bellezza un disco che gli estimatori del genere non si faranno scappare.

Genere: free jazz
Label: Slam Productions
Anno: 2016

Tracklist

01. Underground Underground
02. The Inner Silence Was Too Loud
03. Sun Up
04. Timberwolf
05. Hear No Evil, Play No Evil
06. Sacred Chant

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Il duo dell’inglese Paul Dunmall al sax tenore e del batterista americano, ma residente a Londra Tony Bianco è ormai ben rodato dopo le due riuscite incisioni insieme dedicate alla musica di John Coltrane. Il sassofonista afroamericano ha costituito una fonte di ispirazione fondamentale per Dunmall, ma non soltanto musicale. La spiritualità della musica, le improvvisazioni travolgenti, le atmosfere indimenticabili di album ormai storici, sono riprese dai due senza alcun timore. Sui due live c’è la musica che Coltrane ci ha indicato nei suoi ultimi album, portata dai due ancora oltre quelle che sono state le interpretazioni originali. La formula del duo nelle loro mani funziona bene, è un faccia a faccia in cui nessuno si nasconde, il sassofono iperattivo e la batteria incalzante trovano un punto di intesa perfetto. C’è anche il flauto che introduce Psalm, brano che chiude l’esibizione alla Delbury Hall, dopo l’assolo di batteria segue un fischio d’ancia continuo al sax tenore di Dunmall e si continua su questa linea surriscaldando l’atmosfera. Sul secondo disco, registrato al Cafe Oto di Londra, si continua per la stessa via, qui ci sono l’annuncio del presentatore e gli applausi del pubblico. La musica è ispirata, i temi a volte accennati, come Naima, veicolo per improvvisazioni spericolate lontane dalla forma ballad. C’è Giant Steps e c´è Alabama, qui l´esecuzione è più tranquilla, il tema riconoscibile, il sassofono appassionato ed eloquente come richiede il tema. Il classico di Rodgers e Hammerstein My Favourite Things è eseguito al saxello, e forse è un punto di partenza per le prossime esibizioni del duo. Qui l´espressione del sassofonista si fa meno ruvida, restando tuttavia sempre fedele all´assunto di partenza di una musica viscerale. Il semplice tema è ripreso diverse volte mentre la batteria sparge ritmi in modo implacabile. Chi conosce la musica di Coltrane dell’ultimo periodo apprezzerà senza dubbio questo doppio album, come fanno gli ascoltatori presenti al club con i loro calorosi applausi. I due fanno rivivere un periodo storico indimenticabile in modo sincero e si esprimono in modo viscerale, senza porsi troppe domande sulla bellezza formale. È un duo che ha ancora tanto da dire e che volentieri si ascolterebbe presso qualche festival italiano.

Label: Slam Productions
Anno: 2015
Tracklist

CD1
01. Ascension
02. Resolution
03. Central Parkl West
04. Transition
05. Psalm
CD2
01. Ogunde/Ascent
02. Naima
03. The Drum Thing
04. Sunship
05. Giant Steps
06. Expression/Affirmation
07. Alabama
08. My Favourite Things

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In occasione del Vision Festival a New York il sassofonista tenore inglese Paul Dunmall ha avuto modo di incontrare il trio di Edward Ricart e di incidere un disco che è un omaggio alla musica free e non solo. Il leader del trio, chitarrista, lo conosciamo come protagonista di band punk come i Black Flag, inoltre in contesti noise con il giapponese Merzbow e con musicisti free europei come il tedesco Peter Brötzmann. È un musicista poliedrico in grado di tirare fuori dal suo strumento di tutto, con le radici nell´esperienza dei suoni distorti di un Marc Ducret o di un Thurston Moore, o le chitarre contemporanee di un Marc Ribot o Elliot Sharp. Con queste premesse, con il sassofono ruvido di Dunmall, con la tromba squillante di Herb Robertson e la ritmica ipercinetica di Jasona Jemian al contrabbasso e Andrew Barker alla batteria la musica procede in modo denso, a momenti pure caotico, in cui la chitarra sbrindellata del leader incontra la tromba di Robertson, in giro per la galassia con i suoi acuti che vanno in tutte le direzioni, ed il sassofono di Dunmall. Sono dei momenti collettivi, come in Excavator che fanno di questo disco un´ottima fonte di energia per la stagione invernale! Qualcosa va per universi più tranquilli, ad esempio sul lungo Elliptic Operators l´inizio è sorprendentemente pervaso dalla liricità e poesia dei due fiati, oppure ancora l´assolo di contrabbasso che apre Blind Source, un brano che continua in trio con la batteria ed il sassofono, un momento intenso che finisce con il collettivo che procede in punta di piedi, quasi raccolto. Per l’intero disco si percepisce di come i musicisti siamo a loro agio in questo tipo di atmosfere ricche di libertà, da loro riempite di suoni spesso distorti che alla fine si rivelano di una logica stringente, un´architettura precisa che si regge perfettamente nonostante l’apparente casualità delle improvvisazioni.

Label: New Atlantis Records
Anno 2013

Tracklist

01. Forager
02. Real Orbital
03. Excavator
04. Blind Source
05. Elliptic Operators
06. Beelining

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L´idea di fare un tributo alla musica di John Coltrane non è certo nuova. Le sue composizioni sono ormai degli standards suonati dai musicisti mainstream e nelle scuole di jazz, ma è certo che per un musicista che ha praticamente rifondato il suo strumento e la storia del jazz sarebbe riduttivo relegarlo soltanto nel ruolo di geniale esecutore o di innovativo compositore perchè ntrambi gli aspetti sono costantemente presenti nelle sue incisioni. Alcuni album a lui dedicati sono da ricordare per la loro originalità rispetto a quel mondo, Pat Metheny e Kenny Garrett, ad esempio, oppure la versione latina del trombonista Conrad Herwig. L´inglese Paul Dunmall ed il batterista americano, ma residente a Londra Tony Bianco hanno già inciso un live dedicato a Coltrane, un lavoro in cui appare non solo la dedizione a quella musica ed a quel tipo di espressione, ma soprattutto una sincerità esecutiva che non sempre è dato ascoltare. Una passione incontenibile che ha portato al secondo capitolo di questo duo. Ancora dal vivo e nello stesso locale. Dunmall è più melodico rispetto al primo disco ed è sempre il grande sassofonista che conosciamo. E lo stesso vale per Bianco, che grande per come interpreta il suo ruolo. Il repertorio di Coltrane viene sviscerato, sia con le composizioni che con il modo così intenso di approcciarle. Insieme Dunmall e Bianco sono uno dei duo piú interessanti della scena jazz attuale, non due musicisti che stanno faccia a faccia, ma due interpreti sulla stessa lunghezza d´onda che hanno acquisito un´interplay ed un suono che li rende subito riconoscibili proprio perchè suonano insieme.

Label: Slam Productions

Year: 2013

Tracklist

01. Ogunde
02. Offering
03. Wise One
04. Vigil
05. Brazilia
06. Reverend King
07. Suns Ship
08. Ascent
09. The Drum Thing

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La musica di John Coltrane ha sempre avuto un impatto enorme sul mondo del jazz, le cui diramazioni più recenti non sarebbero immaginabili senza quelle incisioni storiche che hanno segnato la musica del secolo scorso. Di tanto in tanto le sue composizioni vengono riprese dai musicisti contemporanei, oppure il suo stile, che ha lasciato un´impronta su tanti sassofonisti tenori.
L´inglese Paul Dunmall ha avuto modo di suonare in anni lontani con la pianista Alice Coltrane ed ha quindi potuto percepire quel mondo direttamente. Ora, dopo tanto tempo, ha deciso di ritornare su quella musica incidendo un duo con il batterista americano, ma residente a Londra Tony Bianco. Sono due artisti presenti da anni sulla scena del genere improvvisato in Inghilterra ed hanno inciso con un pò tutti i musicisti residenti a Londra e dintorni.
L´occasione di un concerto in USA ha portato a questo disco, ben registrato, in cui la musica di Coltrane appare quasi spoglia senza uno strumento armonico ed il contrabbasso, ma allo stesso tempo intensa, vera, priva di fronzoli. È un confronto alla pari, fra il sassofono eloquente che dà voce alle composizioni di Coltrane e la batteria, che si intercala nel discorso, presente dando impulsi e inesauribile nel raccogliere gli spunti di Dunmall e rispondere.
È un disco che funziona, sia per le composizioni scelte che per la forza che i musicisti riversano nelle esecuzioni. La formula del dialogo alla pari anziché del trio o del quartetto compatto dà nuove sfumature a queste composizioni e permette di soffermarsi sui singoli aspetti messi in luce dagli strumenti. Un concerto ed un disco che sicuramente piacerà agli estimatori della musica di J.C.

Label: Slam Productions

Year: 2012

Tracklist

01. Peace on Earth
02. Naima
03. Alabama
04. Giant Steps
05. Thank You John Cotrane
06. Living Space
07. Expression

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A George Haslam, sassofonista e produttore della Slam Productions in Inghilterra piace presentare qualche nuovo musicista e pubblicare incisioni piuttosto originali. Ecco quindi il bassista argentino Antonio Quijano che sta a misurarsi  con tre musicisti inglesi firmando un disco dedicato al pianeta blu. La metà dei brani sono stati eseguiti in trio, cui poi Quijado ha sovrapposto la sua parte al basso elettrico, il resto direttamente in quartetto. Paul Dunmall ai sax tenore e soprano ed al clarinetto, Philip Gibbs alla chitarra e Marco Anderson alla batteria sono gli altri partecipanti al progetto, su “Caribbeing” c´è Jonathan Scott al djembe. Il pianeta blu è bello e vario, e così la musica proposta, che va per improvvisazioni spontanee in cui il funky si incontra con il free insieme ad altre forme di musica, restando ovunque al massimo dell´ispirazione creativa. A momenti sembra di ascoltare un free-jazz rock in cui il basso rappresenta la forza propulsiva di tutta la session e la chitarra ha momenti incendiari alla Jimi Hendrix. Paul Dunmall è sempre sotto una carica adrenalica, ma ha anche la possibilità in qualche brano – “Recuerdas De La Memoria Perdida” – di lasciare intravedere il suo lato più lirico e pensoso. Haslam ha davvero fiuto come produttore e questo disco gli dà ragione: Antonio Quijado è un musicista dalle tante idee sul basso elettrico ed ha sfornato un disco che rappresenta un bel contributo ad una fusion molto poco ortodossa.

Label:  Slam Productions

http://www.slamproductions.net

Slam Productions

Anno:2011

Tracklist

01. Introducind… and Not Forgetting
02. Staggering
03. Yodalele
04. Que Pasado Antemano
05. El Tango Derrite
06. Caribbeing
07. Origen Sea Que Final?
08. Monkey Stuff
09. Recuerdas De La Memoria Perdida
10. The Creeping
11. Culeba Negra
12. Singing from am Asteroid
13. Caravana Extranjera